Fernando Alves Firmino

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domingo, 31 de março de 2013

Mauricio de Sousa




     Hoje o Super 80 vem render homenagens a este gênio, aquele que alimentou e está presente em nosso imaginário, repleto de histórias, Mauricio de Sousa.


    Mauricio de Sousa nasceu no Brasil, numa pequena cidade do estado de São Paulo, chamada Santa Isabel. Foi em outubro de 1935.

    Seu pai era o poeta e barbeiro Antônio Mauricio de Sousa. A mãe, Petronilha Araújo de Sousa, poetisa. Além de Mauricio, o casal teve mais três filhos: Mariza (já falecida), Maura e Marcio.

    Com poucos meses, Mauricio foi levado pela família para a vizinha cidade de Mogi das Cruzes, onde passou parte da infância. Outra parte foi vivida em São Paulo, onde seu pai trabalhou em estações de rádio algumas vezes.

    Suas primeiras aulas foram no externato São Franciso, ao lado da Faculdade, no centro de São Paulo. Mas depois continuou estudos no primário e no ginásio, dividindo-se entre as duas cidades.

    Enquanto estudava, trabalhou em rádio, no interior, onde também ensaiou números de canto e dança.

   Chegou a fazer ilustrações para os jornais de Mogi. Mas queria desenvolver técnica e arte. Para isso, precisava procurar os grandes centros, onde editoras e jornais pudessem se interessar pelo seu trabalho.

    Pegou amostras do que já tinha feito e publicado e dirigiu-se para São Paulo em busca de emprego. Não conseguiu. Mas havia uma vaga de repórter policial no jornal Folha da Manhã. E Mauricio fez um teste para ocupar a vaga. E passou.
    Ficou 5 anos escrevendo reportagens policiais. Mas chegou um tempo em que tinha que decidir entre a polícia e a arte. Ficou com a velha paixão.

   Criou uma série de tiras em quadrinhos com um cãozinho e seu dono  Bidu e Franjinha  e ofereceu o material para os redatores da Folha. As historietas foram aceitas, o jornalismo perdeu um repórter policial e ganhou um desenhista.

    Essa passagem deu-se em 1959.

    Nos anos seguintes, Mauricio criaria outras tiras de jornal  Cebolinha, Piteco, Chico Bento, Penadinho e páginas tipo tablóide para publicação semanal - Horácio, Raposão, Astronauta - que invadiram dezenas de publicações durante 10 anos.

   Para a distribuição desse material, Mauricio criou um serviço de redistribuição que atingiu mais de 200 jornais ao fim de uma década.

    Daí chegou o tempo das revistas de banca. Foi em 1970, quando Mônica foi lançada já com tiragem de 200 mil exemplares. Foi seguida, dois anos depois, pela revista Cebolinha e nos anos seguintes pelas publicações do Chico Bento, Cascão, Magali, Pelezinho e outras.

   Durante esses anos todos, Mauricio desenvolveu um sistema de trabalho em equipe que possibilitou, também, sua entrada no licenciamento de produtos.

   Seus trabalhos começaram a ser conhecidos no exterior e em diversos países surgiram revistas com a Turma da Mônica.

    Mas chegou a década de 80 e a invasão dos desenhos animados japoneses.

    Mauricio ainda não tinha desenhos para televisão. E perdeu mercados.

    Resolveu enfrentar o desafio e abriu um estúdio de animação  a Black & White  com mais de 70 artistas realizando 8 longas-metragens. Estava se preparando para a volta aos mercados perdidos, mas não contava com as dificuldades políticas e econômicas do país. A inflação impedia projetos a longo prazo (como têm que ser as produções de filmes sofisticados como as animações), a bilheteria sem controle dos cinemas que fazia evaporar quase 100% da receita, e o pior: a lei de reserva de mercado da informática, que nos impedia o acesso à tecnologia de ponta necessária para a animação moderna.

    Mauricio, então, parou com o desenho animado e concentrou-se somente nas histórias em quadrinhos e seu merchandising, até que a situação se normalizasse. O que está ocorrendo agora.

    Conseqüentemente, voltam os planos de animação e outros projetos.



    E dentre esses projetos, após a criação do primeiro parque temático (o Parque da Mônica, no Shopping Eldorado, em São Paulo, seguido do Parque da Mônica do Rio de Janeiro) Mauricio prevê a construção de outros, inclusive no exterior.

    As revistas vendem-se aos milhões, o licenciamento é o mais poderoso do país e os estúdios se preparam para trabalhar com a televisão.

     A par de um projeto educacional ambicioso, onde pretende-se levar a alfabetização para mais de 10 milhões de crianças.



    A Turma da Mônica e todos os demais personagens criados por Mauricio de Sousa estão aí, mais fortes do que nunca, com um tipo de mensagem carinhosa, alegre, descontraída, dirigida às crianças e aos adultos de todo o mundo que tenham alguns minutos para sorrir, felizes.


segunda-feira, 25 de março de 2013

DeLorean, um ícone







     O engenheiro John Zachary DeLorean foi o idealizador do primeiro muscle car, o Pontiac GTO, em 1964, e foi na divisão mais esportiva da General Motors que ele ganhou fama em Detroit. Chegou aos altos escalões do grupo até que saiu da empresa, em 1973. DeLorean tinha o sonho de criar um esportivo de aço inoxidável, ideia que até apresentou à GM. Não houve interesse, mas ele não desistiu: fundou sua própria companhia. Em 1975 o desenho do cupê estava pronto nas pranchetas de Giorgetto Giugiaro, mas faltava financiamento. Com sua reputação dos tempos de executivo da GM e acesso a nomes influents da indústria, ele custeou o projeto de 300 milhões de dólares com 4 milhões do próprio bolso, mais dinheiro de Wall Street, de revendedores, do governo britânico e até do apresentador de TV Johnny Carson.

     De posse do dinheiro, ele ergueu uma fábrica em Dumurry, na Irlanda do Norte. Influência da Lotus, o chassi em Y do carro era de fibra de vidro e resina conhecida como Elastic Reservoir Molding (ERM). Completando a multinacionalidade, o motor V6 Peugeot-Renault traseiro de 145 cv usava cabeçote Volvo e injeção mecânica Bosch. Na frente, iam radiador e tanque de gasolina.

     O aço inoxidável dos painéis da carroceria custava oito vezes mais que o aço estampado tradicional. Assim, ela deveria resistir à corrosão ao menos 25 anos. Parafusos fixavam as chapas para facilitar a manutenção. Sem pintura nem polimento, a lataria só precisava de uma palha de aço especial para esconder arranhões. As portas asa-de-gaivota, eternizadas pelo Mercedes-Benz 300 SL 1954, não só conferiam personalidade como segurança em colisão - o batente mais alto da porta fornecia um anteparo a mais contra impactos laterais. Embora conhecido depois como DMC-12, o modelo foi lançado em 1981 como DeLorean Sports Car e considerado caro, lento, falho no acabamento e bem menos visionário que a expectativa em torno dele fazia supor.

    As vendas caíram já no segundo ano e logo depois o governo britânico fechou a fábrica por irregularidades fiscais, deixando 2 000 carros prontos no pátio. Tudo caminhava para que o DMC-12 fosse mais um fracassado esportivo idealizado por um sonhador, quando virou estrela do filme De Volta Para o Futuro, de 1985 - o que motivou uma empresa do Texas a comprar o ferramental e voltar a produzir o cupê a partir de 2008. Ou seja, o status de ícone cultural do DeLorean surgiu só depois de seu prematuro fim e vem repercutindo até hoje, durando mais que o aço inoxidável da sua carroceria.




quinta-feira, 14 de março de 2013

Máquina de escrever, lembra ???


Esta era presença garantida nos cursos de datilografia.

     A máquina de escrever, máquina datilográfica ou máquina de datilografia é um instrumento mecânico, electromecânico ou eletrônico com teclas que, quando premidas, causam a impressão de caracteres num documento, em geral de papel.

     O método pelo qual uma máquina de escrever deixa a impressão no papel varia de acordo com o tipo de máquina. Habitualmente é causado pelo impacto de um elemento metálico, com um alto relevo do carácter a imprimir, numa fita com tinta que em contato com o papel é depositada na sua superfície.

     No fim do século XX tornou-se rara a utilização de máquinas de escrever na generalidade das empresas e na utilização doméstica, sendo substituídas pelo computador, que, com processadores de texto, possibilitam efetuar o mesmo trabalho de modo mais eficiente e rápido.

     O profissional especializado em usar a máquina de escrever é chamado de datilógrafo.

Eu tive uma destas.

     A invenção de um primitivo dispositivo de escrever mecanicamente é atribuída a Henri Mill, em 1714.

     O italiano Pellegrino Turri introduziu, em 1808, o sistema de Teclado. Posteriormente, o mecânico norte americano Carlos Thuber criou um modelo aperfeiçoado, com maior rapidez de escrita (1843). Outros nomes como os do norte-americano Burth, o inglês Jenkins, e o francês Pogrin, colaboraram para o aperfeiçoamento da máquina.

    As primeiras máquinas imprimiam apenas em caracteres maiúsculos. Foi Brooks quem conseguiu a impressão dos caracteres maiúsculos e minúsculos.

     A última fábrica que produzia máquinas de escrever não elétricas, a Godrej and Boyce em Bombaim, Índia, encerrou em 2011, depois de ter vendido menos de 1.000 exemplares no último ano, definitivamente tornou-se numa peça de museu.

Máquina Elétrica.


A máquina de escrever brasileira

     A invenção de um dispositivo mecânico de escrita no Brasil é atribuída ao padre Francisco João de Azevedo, nascido na Paraíba do Norte (atual João Pessoa) em 1827 e falecido em 1888. Professor de Matemática do Arsenal de Marinha do Rio de Janeiro, integrante de uma família em que existiam mecânicos, constrói um modelo de máquina de escrever que apresentou na Exposição Agrícola e Industrial de Pernambuco em 1861, e na Exposição Nacional do Rio de Janeiro, em fins do mesmo ano, sendo premiado com a Medalha de Ouro.

quarta-feira, 13 de março de 2013

The B-52s




      E ai galera do Super 80, olha, hoje ouvindo meus discos, fiquei com saudades desta banda incrível e vamos conhecer um pouco mais sobre ela.

     Nos primeiros três anos, os The B-52s tocam inicialmente em clubes, sendo o mais conhecido o Max's Kansas City. Dada a sua falta de conhecimentos musicais, chegam a utilizar gravações de guitarras e percussão.

     Em 1979 lançam o seu primeiro álbum The B-52's, marcado por ritmos de dança, humor e bizarria, do qual se destaca o tema "Rock Lobster" ("Lagosta Rocker" ou "Lagosta do Rock") .

     O segundo álbum Wild Planet lançado em 1980, segue a mesma linha do anterior, com destaque para as faixas "Private Idaho" e "Give Me Back My Man".

     Em 1981, lançam Party Mix, compilação com 6 faixas remixadas dos dois primeiros álbuns.



    Em 1982, David Byrne, dos Talking Heads, trabalha como produtor com a banda mas, após algumas sessões fracassadas, lançam o EP Mesopotamia, que surge sem parte do humor característico do grupo.

   Whammy!, o terceiro álbum dos The B-52s, lançado em 1983, mostra o grupo com uma nova sonoridade, mais electrónica. Mesmo assim, o hit do álbum é "Legal Tender".

     Em 1985, participam com grande sucesso do festival brasileiro Rock In Rio, no Rio de Janeiro. Foi seu maior público. Apesar do sucesso, foi a última aparição pública de Ricky Wilson com a banda. Ele faleceria de 12 de outubro daquele ano, vitimado por um câncer linfático, causado pela AIDS.

    O álbum seguinte, Bouncing Off the Satellites, editado em 1986, é marcado pela morte de Ricky Wilson, poucos meses antes do seu lançamento. A banda ressente-se desta perda e ainda enfrenta o descaso da gravadora. Os hits desse álbum são "Summer Of Love" e "Girl From Ipanema Goes To Greenland".

     Só em 1989 volta com um novo trabalho, Cosmic Thing, que se torna o álbum de maior sucesso comercial do grupo, com êxitos como "Love Shack", "Roam" e "Deadbeat Club".

    Em 1992, Cindy Wilson, esgotada com as turnês do álbum anterior, abandona a banda, e é como trio que os B-52s lançam Good Stuff. Cindy junta-se novamente à banda em 1998, mas apenas para apoio da turnê da banda, na promoção do álbum de êxitos Time Capsule.


segunda-feira, 11 de março de 2013

Douglas Adams faria 61 anos hoje

Douglas Adams

 ​     Douglas Adams, escritor e comediante britânico é o homenageado do Google nesta segunda-feira, data em que completaria 61 anos, com um doodle (logo) animado. Entre seus trabalhos está a série de TV Monty Python's Flyong Circus e a saga que inclui O Guia do Mochileiro das Galáxias.


     Ele nasceu em Cambridge, em 11 de março de 1952 e morreu em Santa Bárbara, em 11 de maio de 2001.
A saga do Guia do Mochileiro das Galaxias.
     Douglas Adams escreveu O Guia do Mochileiro das Galáxias, que faz parte de uma saga de cinco livros, que inclui ainda O Restaurante no Fim do Universo, A Vida, o Universo e Tudo Mais, Até logo, e Obrigado pelos Peixes e Praticamente Inofensiva.

sexta-feira, 8 de março de 2013

INXS




     A banda australiana INXS (a pronuncia é "inecsses", abreviação de "in excess" que significa "em excesso"), teve seu início em 1977. Michael Hutchence conheceu Andrew em uma briga na escola, e descobriram um gosto em comum: a música. Daí em diante estava formada a banda: The Farris Brothers (a maioria de seus integrantes eram irmãos). A formação que duraria 20 anos contava com Jon Farris (bateria), Andrew Farris (teclado), Tim Farris (guitarra), Kirk Pengilly (Guitarra, sax e vocal), Garry Gary Beers (baixo) e Michael Hutchence (vocal). Fizeram vários shows com este primeiro nome por diversos pubs (barzinhos) em Sydney e em Perth.
    Em 1979 adotaram definitivamente o nome INXS e gravaram seu primeiro LP auto-intitulado em 1980. Faziam um som diferente que misturava Rock e Funk, principalmente. O álbum tinha o hit "Just keep walking" que foi sucesso local. No ano seguinte lançaram o segundo álbum, "Underneath the colours", também sucesso na Austrália.
     Mas é "Shabooh Shoobah" lançado em 1982 que apresenta o INXS ao restante do mundo, quando ocorreram shows nos E.U.A e na Inglaterra e as rádios começaram a tocar INXS. A banda retorna à Austrália para lançar o próximo álbum, "The Swing", e chamam o produtor Nile Rogers (o mesmo de David Bowie) para elaborar uma faixa, "The Original Sin", uma letra política, abordando o racismo e embalada por um funk irresistível. A música foi vetada em algumas rádios conservadoras e Michael deu o seguinte depoimento: " A canção incomodou as pessoas de direita. Não creio que uns versos possam consertar o mundo mas podem mudar um pouco as coisas. Fico contente que a música tenha saído".
     Em 1985 sai "Listen like Thieves" que logo ultrapassa um milhão de cópias nos Estados Unidos, e o single "What you Need" chega ao topo das paradas junto com músicas como "This time" e "Kiss the Dirt".
    Paralelo a tudo isso, Michael surpreende ao atuar no filme "Dogs in Space", que trouxe um hit produzido pela banda para a trilha sonora do filme, "Rooms of the memory". Ainda neste ano INXS faz uma apresentação demolidora no Live Aid e prova que vieram pra ficar.
    O ano de 1987 viu o INXS explodir entre as maiores bandas do mundo. "Kick" vendeu mais de 10 milhões de cópias em pouco tempo e é considerado por muitos fãs até hoje como o melhor álbum da banda em toda carreira. Este trouxe hits como "Devil Inside", "New Sensation", "Never tear us apart" e a número um das paradas em diversos países, "Need you tonight", ganhando inclusive premiações do MTV Vídeo Music Awards.
     Após essa agitação a banda decidiu se afastar por pelo menos dois anos afim de recuperar energias. Os membros se separaram para realizar projetos solos, mas em 1990 estavam de volta com "X", em comemoração aos 10 anos de banda, que teve várias músicas de sucesso como "Suicide Blonde", "Disappear", "Bitter Tears" e "By My Side", constantemente tocada nas rádios brasileiras.


    Continuaram com suas enormes turnês pelo mundo, aliás uma de suas principais características. Fizeram um grande show em Julho de 1991 no Estádio de Wembley conhecido por ser palco das bandas mais famosas do mundo. Performance perfeita para uma platéia enlouquecida de 80 mil pessoas. À partir deste show lançaram "Live Baby Live", com os maiores sucessos da banda ao vivo! Estiveram no Rock in Rio no dia 19 de Janeiro de 1991, onde a banda arrasou.
    Em "Welcome to Wherever You Are" de 1992 eles inovaram e mostraram-se mais diferentes e criativos, como em "Not Enough time", "Heaven Sent" e "Beautiful Girl". Surpreendem mais uma vez no ano seguinte quando é lançado "Full Moon And Dirty Hearts", pois trata-se de um álbum muito mais pesado e com letras fortes, descrito por Michael como "Profundo e não pesado". O CD conta com a participação do lendário Ray Charles na música "Please ( You’ve Got That...)", e com Chrissy Hyndes do Pretenders na música que dá nome ao álbum. Destaque para "The Gift" que veio acompanhado de um excelente vídeo-clipe.


    No ano de 1994 a banda lançou (já estava na hora) um "Greatest Hits" contendo os maiores sucessos do INXS até então. Excelente para quem quer conhecer o som diversificado da banda. Após este CD a banda tira longas férias e só decide reaparecer em 1997, quando iriam lançar "Elegantly Wasted" e preparavam uma turnê mundial em comemoração de 20 anos de existência da banda, que não chegou a acontecer.
     Em novembro daquele ano acontece uma tragédia: o vocalista Michael Hutchence é encontrado enforcado em um quarto de hotel em Sydney com apenas 37 anos de idade. Muitas histórias especulam sobre sua morte, mas a mais provável é o suicídio. Hutchence vinha tendo problemas particulares, sofria de depressão e tomava muitos anti-depressivos fortes, dentre eles Prozac. O mundo ficou abalado e os integrantes e fãs da banda chocados com a morte do ídolo.
     O CD foi lançado mesmo assim, sendo o último com Michael, que ainda teve seu álbum solo lançado, no qual Bono Vox do U2 faz participação na faixa "Slide Away". "Don’t Lose Your Head" de "Elegantly Wasted" foi trilha sonora para o filme "A outra Face".
     A banda ainda abalada, demorou a decidir se continuariam ou não. Tocavam somente em eventos e com vocalistas convidados. Até que surge uma esperança na abertura dos Jogos Olímpicos em Sydney. Convidam Jon Stevens, vocalista da banda Noiseworks. Ele se saiu muito bem sendo inclusive aprovado pelos antigos fãs da banda, e acabou fixando-se no lugar do ex-vocalista. A banda, com novo fôlego, recomeçou uma grande turnê, "Just For Kicks", que teve início no Brasil, em Maio de 2002. É lançado então o CD duplo contendo o nome da turnê.
    Segundo o baixista Garry Beers, eles pretendem lançar um CD com músicas inéditas em breve. Ficamos no aguardo.
Discografia:


Álbuns de estúdio

INXS (1980)
Underneath the Colours (1981)
Shabooh Shoobah (1982)
The Swing (1984)
Listen Like Thieves (1985)
Kick (1987)
X (1990)
Welcome to Wherever You Are (1992)
Full Moon, Dirty Hearts (1993)
Elegantly Wasted (1997)
Switch (2005)
Original Sin (2010)

Ao vivo

Live Baby Live (1991)
INXS: Live at Barker Hangar (2004)
Compilações
INXSIVE (1982)
The Greatest Hits (1994)
Shine Like It Does: The Anthology (1979-1997) (2001)
Definitive INXS/The Best of INXS (2002)
Stay Young 1979-1982 (2002)
The Years 1979-1997 (2002)
INXS²: The Remixes (2004)




Fonte: Inxs http://whiplash.net/materias/biografias/038820-inxs.html#ixzz2MxDnso8w

sexta-feira, 1 de março de 2013

Os Caça Fantasmas (The Ghostbusters) - 1984


Cartaz original do filme.


     O Super 80 traz para você um pouco da história e das curiosidades deste grande filme que marcou para sempre muitas gerações. Os Caça Fantasmas, filme de 1984. Dirigido por Ivan Reitman com Dan Aykrod, Bill Murray, Harold Ramis e Ernie Hudson.

O trio de caça-fantasmas em frente a sua sede.


Sinopse:

     Em Nova York Peter Venkman (Bill Murray), Ray Stantz (Dan Aykroyd) e Egon Spengler (Harold Ramis) são três cientistas do departamento de psicologia da Columbia University, que se dedicam ao estudo de casos paranormais. Mas quando a subvenção termina eles são despedidos. Assim, Venkman sugere que tenham um negócio próprio, mas como não têm dinheiro fazem empréstimos e inauguram uma exterminadora de fantasmas chamada "Ghostbusters". Inicialmente eles só tem despesas e nenhum cliente, até que surge Dana Barrett (Sigourney Weaver), uma violoncelista que teve uma experiência há dois dias atrás bem assustadora no seu apartamento, pois Zuul, um demônio, parecia estar dentro da sua geladeira. Após isto Dana não voltou mais para casa. Venkman vai com Dana até a casa dela pensando em conquistá-la, mas nada consegue e também não encontra nenhuma entidade. Logo após o gerente de um hotel pede a ajuda deles e desta vez, depois de alguma confusão, eles capturam o fantasma. Surgem então em Nova York diversas aparições e os "Ghostbusters" são sempre chamados para resolver o problema, ganhando uma forte projeção através da mídia. Eles ficam tão sobrecarregados de trabalho que contratam Winston Zeddmore (Ernie Hudson), que nada sabe de assuntos paranormais mas quer um emprego que pague bem. Venkman procura Dana para marcar um encontro e diz que descobriu que Zuul foi um semideus adorado em 6000 A.C. pelos hititas, mesopotâmios e sumérios, sendo que Zuul, por sua vez, servia a Gozer. Logo depois surge na firma o exaltado Walter Peck (William Atherton), que trabalha na agência de proteção ambiental e acredita que Venkman, Stantz e Spengler sejam charlatões, estando disposto a desmascará-los.

O carro, um ícone.


Curiosidades:


- O personagem Peter Venkman foi originalmente escrito para o ator John Belushi;



- O personagem Winston Zeddmore foi originalmente escrito para o ator Eddie Murphy;

- O personagem Louis Tully foi originalmente escrito para o ator John Candy;

- O personagem Gozer seria originalmente interpretado por Paul Reubens, que acabou desistindo do papel. De acordo com o roteiro original, Gozer apareceria como um homem normal vestindo terno;

- O roteiro original de Os Caça-Fantasmas, escrito apenas por Dan Aykroyd, iniciava o filme já mostrando um carro voador dos Caça-Fantasmas saindo da base do grupo. Foi o diretor Ivan Reitman quem sugeriu que seria melhor se o filme mostrasse como os Caça-Fantasmas foram formados;

- A idéia inicial era que o homem gigante de marshmallow aparecesse pela primeira vez saindo da água ao lado da Estátua da Liberdade, para passar ao espectador a idéia da diferença de tamanho dos dois. Porém, esta idéia acabou sendo deixada de lado devido às dificuldades da época em fazer com que ela parecesse real dentro do filme;

- Durante as filmagens, Dan Aykroyd se referia ao personagem Geléia como sendo o fantasma do ator John Belushi, amigo pessoal de Aykroyd;

- As vozes dos personagens Geléia e Zuul foram feitas pelo próprio diretor Ivan Reitman;

- No trailer de Os Caça-Fantasmas exibido nos cinemas norte-americanos era disponível um número de telefone o qual as pessoas podiam ligar à vontade, ouvindo então mensagens gravadas por Bill Murray e Dan Aykroyd que diziam "Hi. We're out catching ghosts right now" (traduzindo, "Olá. Nós estamos fora capturando fantasmas neste momento"). Na época de lançamento do trailer, este número de telefone recebeu uma média de 1000 telefonemas por hora, 24 horas por dia, durante 6 semanas;

- O orçamento de Os Caça-Fantasmas foi de US$ 30 milhões, sendo que o filme arrecadou US$ 291 milhões nas bilheterias de todo o planeta;

Assistam a seguir o trailer do filme.